第18章 乌云！ (第2/2页)

沈翊留完言，直接上传了一大批图片，足足有几十张。
　　
　　沈翊：“这些都是耿斌的画，大家从中，能不能看出什么？”
　　
　　看出什么？
　　
　　不少群成员都微微皱眉。
　　
　　他们不是专业画家，还真不会解读画作。
　　
　　“这几十张画，氛围都比较阴郁、压抑？
　　
　　用色也偏阴沉！”
　　
　　汉尼拔本身是心理学家，艺术方面也很有造诣，留言道：
　　
　　“画里的场景和元素，倒是很多样。
　　
　　有村屋，有农田，有房间，有城市，有天空，但风格非常统一。
　　
　　给我的感觉，竟和看那世界名画《呐喊》，类似。
　　
　　也许，画这些画的时候，耿斌的内心，也处于一种极度崩溃、痛苦、挣扎的状态？”
　　
　　“应该是的。”
　　
　　沈翊留言：“大家应该都看过耿斌的其它作品。
　　
　　在很长一段时期，色彩都是鲜艳明亮的，空间是开阔的。
　　
　　给人的整体感觉，也偏欢快无忧。
　　
　　可我发现，他的风格，忽然就从正面，转向了负面。
　　
　　转变时间，应该是08年前后。
　　
　　我看过的所有画里，应该是从这幅画开始的……”
　　
　　沈翊又上传一幅画。
　　
　　画面的主体是村庄！
　　
　　核心是一条路。
　　
　　路两旁是皑皑白雪。
　　
　　而天空被乌云覆盖。
　　
　　道路一直延伸到画面尽头，和乌云重合在一起。
　　
　　在道路的白雪上，还有一排延伸向远方的脚印。
　　
　　正常来说，脚印应该近大远小。
　　
　　而画面里的脚印，恰恰相反。
　　
　　越往远处延伸，脚印反而越大。
　　
　　最终，脚印和道路，一起进入乌云。
　　
　　沈翊：“这画作，算是耿斌风格变化的开始。
　　
　　整体还是偏正面的，有金色阳光穿透乌云，落到雪地里的脚印上。
　　
　　但乌云给人的压迫感，也很强。
　　
　　我怀疑，这可能是07年12月，李乡云带耿清清回到大京后，耿斌画的第一幅画。
　　
　　道路上逐渐变大的脚印，代表他看着长大的耿清清，离他而去。
　　
　　乌云，则代表他对女儿的担忧。”
　　
　　群成员虽然自己看不懂画，但听到沈翊的分析，全都点头。
　　
　　这幅画整体的色调，确实比他之前上传的几十张画，稍微舒服一点。
　　
　　没有那么压抑、绝望！
　　
　　沈翊继续留言：
　　
　　“乌云这个意向，在耿斌之后的画作里，用得越来越多。
　　
　　所占篇幅越来越大，颜色越来越越深。
　　
　　也不再是平静的乌云，而是翻滚澎湃的大片乌云团。
　　
　　其中还有白色闪电闪烁。
　　
　　有的时候，乌云甚至占据大半张画纸，要将下方景物彻底摧毁一般……”
　　
　　沈翊先后上传照片，群成员能感觉到，画作风格确实越来越压抑。
　　
　　十多张画之后，风格就和沈翊最初上传的几十张画，几乎一样阴郁了。
　　
　　就在大家觉得，下一幅画，就是那几十幅画里的一张时，意外的！
　　
　　沈翊忽然又上传了一张道路图。
　　
　　风格大变！
　　
　　整体色调又变得明亮起来。
　　
　　天空中，更是一片乌云都没有……