第35章 赌坛新秀 (第1/2页)

1989年寒假档，高志森的群像喜剧《一家亲》上映。
　　
　　这部电影的诞生过程并不顺利。高志森写第三稿的时候，凌之飞提出一个建议：不要用元华做主角，改用群像——三对演员，六个主要角色，每个角色都有独立的故事线，最后汇聚到一个结局。高志森一开始有些犹豫，群像喜剧的剧本结构比单线叙事复杂得多，六个角色的戏份平衡是最大的难题。
　　
　　“如果得嘅话，呢部戏可以突破1000万。“凌之飞对高志森说，“但如果唔得，可能连800万都冇。“
　　
　　“你畀我两个星期，我试下改。“高志森咬了咬牙。
　　
　　两个星期后，高志森拿出了一版全新的剧本。三对情侣，三条故事线：一对是结婚十年的老夫老妻，丈夫偷腥被妻子发现；一对是热恋中的年轻人，女方家长反对；一对是相亲认识的陌生人，从互相嫌弃到暗生情愫。三条线在结尾交汇于一场婚宴。
　　
　　选角是关键。凌之飞没有请大卡司，而是用了“老带新“的策略——董骠和沈殿霞演老夫老妻，这是《富贵逼人》的班底；年轻人那对用了刚从TVB跳出来的吴镇宇和袁咏仪，片酬各15万；相亲那对用了陈慧敏和张艾嘉，陈慧敏演一个表面凶悍实则害羞的江湖退隐人，张艾嘉演一个事业有成但感情空白的职业女性。
　　
　　张艾嘉是凌之飞通过徐克的关系请到的。张艾嘉当时已经凭《碧血黄花》和《最佳拍档》确立了影坛地位，片酬至少80万。但凌之飞开出了一个条件：编剧署名高志森，监制署名徐克，外加金藜三间影院的首映周排片保障。张艾嘉的经纪人谈了三天，最终以60万成交——比市价低了20万，但徐克的面子值这个差价。
　　
　　陈慧敏的片酬维持8万不变。他在这部戏里的角色与以往不同——不是反派，是一个退隐江湖后开糖水铺的老大，相亲时紧张到手抖，把整杯凉茶打翻在桌上。这个反差形象后来成为全片最大的笑点之一。
　　
　　《一家亲》成本280万，是金藜迄今最高。票房1306万。
　　
　　这是金藜成立以来第一部突破1200万的电影。虽然距离2000万还有不小的距离，但群像喜剧的方向被验证了——不依赖单一主角，靠角色之间的化学反应吸引观众。
　　
　　更值得注意的是，《一家亲》在金藜三间自有影院的票房贡献。沙田星辉首映周排了八场，上座率七成五；荃湾星辉六场，上座率六成八；佐敦星辉六场，上座率七成二。三间影院首映周票房合计约12万——占全片总票房的近一成。这个比例看似不大，但它意味着凌之飞的自有银幕已经开始为自有电影服务。以前金藜的电影要靠金公主院线排片，首映周能拿到多少厅、排多少场，全看金公主的安排。现在三间星辉影院的排片权在凌之飞手里，金藜出品的电影想排几场就排几场。
　　
　　“高志森，呢次做得好。“凌之飞在庆功宴上举杯。
　　
　　“多谢凌生畀我自由发挥嘅空间。“高志森难得露出腼腆的笑，“下一部我想试下大啲嘅格局。“
　　
　　“几大？“
　　
　　“三对变成四对，场景由香港延伸到澳门。成本大约400万。“
　　
　　凌之飞没有立刻回答。400万是金藜从未涉足的预算区间。但他知道，高志森有能力驾驭更大的格局——《一家亲》证明了他不仅会写喜剧，还会调度多线叙事。
　　
　　“你写剧本，写好咗我睇。“
　　
　　1990年暑假档，凌之飞做了一个大胆的决定。
　　
　　他准备了两部电影同时上映——一部是金藜出品的动作片《飞鹰行动》，元华主演、陈慧敏配角、阮世生编剧、凌之飞导演，成本200万，走常规暑假档路线；另一部是亦迎樱电影公司出品的《赌坛新秀》，由高志森编剧导演，走赌片喜剧路线。
　　
　　《赌坛新秀》是凌之飞蓄谋已久的一步棋。
　　
　　前世他看过王晶的《赌神》（1989年）和《赌侠》（1990年），赌片类型在1989至1991年间席卷香港影坛，票房动辄三四千万。凌之飞不可能照搬《赌神》的剧情——周润发和刘德华的卡司他请不起。但他可以走另一条路：赌片的外壳，喜剧的内核，用小成本撬动大票房。
　　
　　《赌坛新秀》的男主角，凌之飞选了一个出人意料的人——周星驰。
　　
　　1990年初的周星驰，刚刚凭《赌圣》一炮而红。《赌圣》4132万的票房震惊全港，无厘头喜剧正式成为香港电影的新引擎。但周星驰的片酬还没有飙升到后世的天文数字——1990年中，他的片酬大约在80万到100万之间。凌之飞通过徐克的关系联系到周星驰的经纪人，开出了100万片酬加5%票房分红的条件。
　　
　　

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